你能想象嗎？曾經的“50億票房先生”居然在熱搜上被質疑“過氣”了！這兩日，某論壇上一個名為“黃渤是否被綜藝毀掉”的帖子，引發了多達3.6萬條的熱議，評論區的唇槍舌戰那叫一個激烈，看得人目不暇接。 想當初，黃渤可是從草根一路逆襲成為影帝的呢。他頂着“最醜北電生”這個特别的标簽出道，卻憑借《瘋狂的石頭》裡那個操着一口海蛎子味、滿嘴俏皮的笨賊黑皮，一下子在娛樂圈闖出了一片天。那時候的他就像開了挂一樣，在票房上一路高歌猛進。《泰囧》斬獲12.67億票房，《心花路放》也有11.69億的好成績，到了2018年自導自演的《一出好戲》，更是狂攬13億票房，簡直就是票房收割機啊！ 可誰能料到呢，在事業的巅峰時期，這位影帝卻來了個大轉彎，在《極限挑戰》裡搖身一變成了“國民壞叔叔”，開始頻繁地在綜藝節目裡露面。現在看看他的作品年表，綜藝通告的數量竟然比電影劇本還多。他在《忘不了餐廳》裡當店長，在《一年一度喜劇大賽》裡當導師，就連選秀節目裡都能瞅見他舉着打分牌的身影。 再看看同期的張譯，這些年就一直在《紅海行動》《懸崖之上》這類硬核作品裡穩穩地紮根，一步一個腳印地前行。最近黃渤的新片《熱烈》男主獎項顆粒無收，反而是男二王一博提名金雞獎，這對比真的是讓人忍不住琢磨。 以前觀衆打開電視，看到的是《鬥牛》裡滿臉滄桑、充滿故事的牛二，可現在呢，看到的是綜藝裡耍寶搞怪的“渤哥”。這種巨大的認知落差，就好像正在一點點地消解他身上的演員光環。更讓人覺得魔幻的是，去年某頒獎禮後台，有個00後粉絲舉着燈牌大喊：“渤哥給我簽個名吧，我是看極挑長大的。”這句話就像一根針一樣，紮得人心疼。而張譯在《狂飙》片場被拍到的畫面是，淩晨三點還在攥着寫滿批注的劇本，這兩者的反差就像一面鏡子，把娛樂圈兩種截然不同的生存法則照得明明白白。 “渤哥在綜藝裡笑得越開心，我就越想念《殺生》裡那個陰郁的牛結實。”這條高贊評論可是獲得了2.8萬的點贊呢。不過也有粉絲不服氣地反駁：“上綜藝怎麼了？難道非得餓着肚子談藝術才算是演員嗎？”在某影視區UP主制作的對比視頻下面，吵得最兇的一條留言是：“張譯的獎杯是用推掉的綜藝通告換來的，黃渤的曝光度是用金馬獎杯換來的，這筆買賣到底劃不劃算呢？” 看着黃渤在綜藝裡那麼自如地接梗抛梗，突然就想起一位老戲骨說過的話：“觀衆記住你塑造的角色需要十年，忘記隻需要十期節目。”當演員原本的形象被綜藝人設給蓋住了，就算演技再好，也逃不過那種“狼來了”的效應。這大概也能說明為啥他近年的作品總是感覺差了點意思吧。其實也不是演技退步了，而是觀衆想要入戲變得難如登天了，就像在遊樂場裡看曆史正劇一樣别扭。不過換個角度想想，在影視寒冬的時候選擇這種“曲線救國”的方式，又有誰能理直氣壯地去指責呢？ 我們在讨論黃渤的時候，其實是在探究一個問題：在這個真人秀比電影更能捧紅人的時代，演員的價值保質期到底該用什麼來衡量呢？是熱搜上的熱度，還是膠片裡展現出來的生命力呢？下次再打開電視，看到那個熟悉的“青島貴婦”在綜藝裡抖包袱的時候，你是會會心一笑呢，還是會怅然若失呢？快來評論區一起讨論吧！